“城市之窗”创始人李定真:从纽约时代广场到广州地铁、成都春熙路,进化的大屏将带动怎样的城市试验?
去年,纽约时代广场被来自大洋彼岸突如其来的一阵“另类”打卡潮所“淹没”,来自中国各式各样的“土味视频”争相“抢滩”大屏。而在十年前,在此“亮相”曾被中国企业和城市视为“彰显身份”“链接世界”的重要“认证标志”。
这一变化被“城市之窗”创始人李定真所捕捉。在近日举行的第十三届中国上市公司峰会上,他表示更愿意将一块屏的变化与经济发展的阶段变化加以链接——曾经,大量中国企业扎堆前往达斯达克上市,一度为这块屏带来“繁荣”;而现在,在媒体多元化发展趋势下,文旅打卡的互动体验变成潮流,屏幕的运营方也顺势作出改变,尝试对个人开放。
李定真无疑是变化的直接感受者和“踏浪者”。他所创立的“城市之窗”,早在10余年前就曾将“IShanghai”的标语放在上海外滩边花旗大厦的LED巨幅大屏上,为中国城市地标灯光秀打开一扇“窗户”。如今,“城市之窗”运营了超过全国35个城市的地标,广州广发证券大厦、成都天府双塔、南京青奥中心双塔等知名地标背后均有其身影。
今年,城市的“一块屏”一次又一次走进话题中心。广州地铁允许个人投放,将人们对大屏的视线从纽约时代广场拉回到国内;作为知名打卡点的成都春熙路裸眼3D屏,喜茶与草间弥生联名打造的俏皮又颇具艺术气息的宣传视频,又带来新的视觉体验。对于李定真而言,这些围绕大屏层出不穷的话题,背后又潜藏着何种全新的城市叙事?
图片来源:主办方供图
“城市客厅”的嬗变轨迹
今年6月,“广州地铁允许个人投放”话题登上微博热搜。就如一年前的纽约时代广场,从相亲求职到整活、搞怪,各类颇具个人特色的“广告”一时间涌入广州地铁,让曾经作为“品牌专属秀场”的地铁站变成了每一个市民自我展示的“舞台”。
广州并非第一个“试水”的城市。有报道显示,此前,北京、郑州、成都等多地地铁公司都开放了个人投放广告业务。而如李定真所说,过去,许多城市商圈的大屏也不乏个人投放,但更多是用于庆祝生日或者求婚,以满足特殊时间节点下的仪式感。
而从某种意义上说,广州地铁能够掀起前所未有的关注,仍足以标定城市大屏发展的一个新节点。
有分析指出,开放个人投放诚然有广州地铁运营的考量,但当越来越多个体成为大屏的主角,让城市中形形色色的人被看到,让大屏成为人和城市产生连接和互动的桥梁,这个被李定真称为“城市客厅”的城市场景才能迎来真正的主人。
一个问题是,如何让大屏回归人本逻辑?
据李定真分析,这些个人化内容通常用于体现城市丰富性和市民获得感,是一种“惊喜”,需要保持一定比例和“神秘感”。城市大屏大部分时间靠商业运作,以保持其作为媒体的活跃度。如果说开放个人投放考验内容生产、审核和运营能力,那么,对于大屏运营方,如何表达城市、与市民链接,在恰当的时间地点提升市民参与,则是一个愈加重要的问题。
20世纪70年代,纽约曾因经济萧条而出现诸多社会问题,“纽约”一词本身也失去了往日的吸引力。美国平面设计大师梅顿•戈拉瑟“简单粗暴”地为纽约设计了一个全新的宣传LOGO——“INY”(I Love New York),并搬到城市大街小巷的广告牌上。它不仅成了纽约最出名的IP,每年更为纽约政府带来数百万美元经济收益。
10多年前,李定真如法炮制,将“ISH”的标语引进上海大屏,并复制到全国各个城市,一度吸引各地市民和游客前来合影。到现在,如他所说,户外媒体的形式越来越多,媒体呈现的震撼性也越来越强,更要把内容做得更深、更广。
一种做法是,让大屏链接更多资源,通过跨界“联名”打造美好设计。他提到,城市之窗曾与上海书法家协会“联名”,邀请五位书法家分别用草书、隶书、篆书、行书和楷书分别书写“祖国万岁”,在外滩6000平方米大屏还原书写过程,为市民传递书法艺术的魅力。
更有想象空间的是为代表城市“空间”的大屏增加时间坐标。据李定真介绍,城市之窗还用光影秀打造了“城市日历”——一年365天中,从华灯初上的6点到市民进入休息的11点,每天都有5个小时呈现不同艺术和设计内容。
“小屏时代”的大屏法则
个人投放走上大屏的另一面则是,大屏正在变得愈加小屏化。那些登上纽约时代广场抑或广州地铁的个人视频,几乎是抖音热门短视频的“翻版”——它们或是传递一个“梗图”,或是展现一段舞蹈“翻跳”。也难怪有人会发出“灵魂质疑”:当人们都在“高强度”刷短视频,哪里还有大屏的生存空间?
在李定真看来,伴随小屏“称霸”,人们越来越离不开手机端、移动端,并借以获取、传播信息和社交,户外媒体也在不断发展,不仅数量越来越多,场景划分也越来越细,从原来的大型户外媒体,不断发展出社区户外媒体、电梯户外媒体,甚至小到一些生活设施,都开始出现户外媒体。
进一步往前,他认为户外媒体一定会走向饱和和重塑期,“大家对城市生活场景会有一定要求,户外媒体未必越多越好”。而面对小屏时代的“挑战”,只有好的、有特色的户外媒体,才可能继续受到关注。
其中,户外媒体的一个发展方向是,更精准地瞄准每一个细分场景下的特殊需求。
“户外媒体强调‘out of home’,换句话说,在家以外的媒体都能称为户外媒体。而对于其中的每个生活场景,户外媒体都要找到一个核心点,就像分众传媒在写字楼中瞄准的是‘等电梯的时间’。”李定真分析道,“现在,商圈媒体已经十分普遍,而城市之窗则是着眼于城市客厅的大空间,包括高层写字楼和造型地标楼宇。在不同的场景里,如果一家户外媒体能找到一个独特的会被受众关注到的‘锚点’,它就有可能成为好媒体。”
新的“解法”也在不断出现。在成都春熙路,银石广场的裸眼3D大屏,已经脱离春熙路本身,成为外地游客打卡的又一旅游吸引物。从2020年的宇宙飞船,去年的“蓉宝”到今年的草间弥生,一个个栩栩如生的形象带来令人不曾体验的视觉震撼,不断在社交媒体刷屏。
城市之窗参与了成都的另一个新型光影秀。自2019年起,成都利用灯影装置打造了一个长10公里的“夜游锦江”旅游项目,成都的历史文化人物、文物和场景被有机串联到江岸大楼艺术装置的幕布中,给人以“人在画中游”之感。
在李定真看来,科技还将进一步促进户外媒体的发展。比如,已经被运用至手机应用端的AIGC技术,就将有望在优化户外场景制作时间和制作内容上发挥作用。他还特别提到一种LBS(基于位置服务)技术。在他的畅想中,未来,户外媒体还可能根据特定人群来变化内容,甚至锁定人群经过大屏的时间节点来设计内容,由此真正实现与市民的实时“交互”。
“对于每个参与其中的人来说,大屏所展现的内容都是生命中非常重要的记忆。”如李定真所说,而对于户外媒体来说,关键在于把商业化做好,并在每天、每分、每秒服务好每个个体,进行精细化管理,这将是行业发展的永恒主题。